sábado, 27 de noviembre de 2010
Relación Arquitecto Concepto
Relacionarlos es fácil. En la Aquitectura de Tadao Ando está presente el patrimonio. Son importantes la naturaleza, el legado cultural y la historia de una región. En sus obras se ve que el emplazamiento del edificio, así como la historia de éste, representa un símbolo de la arquitectura regionalista de Tadao Ando.
Arquitecto Tadao Ando
Tadao ando (1941) es un arquitecto japones que adquirió los conocimientos arquitectónicos de una forma autodidacta, leyendo y viajando por el mundo.
En su arquitectura esta presente las geometría simples, el uso de la luz, la capacidad de los materiales, la naturaleza, el regionalismo...
Sus influencias mas claras son la cultura tradicional japonesa, Le Corbusier, Louis Kahn o Mies van der Rohe.
Una forma de entender su arquitectura es por medio de una frase del arquitecto: “Pienso que la arquitectura se torna interesante cuando se muestra éste doble carácter: la máxima simplicidad posible y, a la vez, toda la complejidad de que pueda dotársela”.
Dentro de sus numerosas obras, podemos destacar:
Iglesia sobre el agua:
Envueltas en una estética carente de ornamento, muchas de las obras de Tadao Ando basan su riqueza en la relación del edificio con la luz y la naturaleza. En ese sentido, su Iglesia sobre el agua, diseñada en 1985 y construida en 1988, es una de sus más logradas realizaciones en las que utiliza a la naturaleza como elemento involucrado en el diseño. En ella, Ando logra crear un microcosmos en el que combina de manera simple pero magistral conceptos sobre lo profano y lo sacro, lo artificial y lo natural, lo cerrado y lo expuesto, el vacío y el infinito.
La iglesia sobre el agua, Tomamu, Japón. 1988.
Pabellón de Japón:
Proyectado para la Exposición Internacional de Sevilla de 1992, Ando decidió que el pabellón debía representar en sí mismo a la cultura japonesa, por lo que fue construido en madera, material tradicional de su país. Esta fue su primer obra fuera de Japón y la primera construida totalmente en un material distinto al hormigón armado.
Ando decidió informar a la gente sobre la cultura de Japón y describir el espíritu japonés, construyendo el pabellón en madera. El visitante accede al edificio a través de un puente en forma de arco que le conduce a la planta superior y une el Este con el Oeste. Para transmitir la sensación del fluir de la historia japonesa, Ando propone un recorrido a través de las salas que varían su tamaño así como el tiempo de recorrido.
Pabellón de Japón, Sevilla, España. 1992
Museo Suntory de Osaka
El Museo Suntory de Osaka representa uno de los intentos mejores de Tadao Ido de solucionar el tema, muy querido por él, de la relación entre el hombre, el agua y la arquitectura.
El Complejo cultural, deseado por la Suntory, empresa japonesa productora de licores, comprende una galería de arte y diseño, un cine IMAX 3D, una serie de tiendas y un restaurante.
Cada uno de estos elementos de la composición está tratado separadamente y tiene una misma relación con la bahía de Osaka y con el contexto natural.
No ha sido fácil, para el arquitecto, convencer a las autoridades de la validez de su idea: crear una plaza gradada que, degradándose hacia el mar, se convirtiera en un lugar para encuentros, representaciones y conciertos, e introdujera en la vida cotidiana una relación de familiaridad con el agua.
Finalmente, el museo va al encuentro del mar con una plaza de 100 metros de largo y una profundidad de 40 m, adornada por una serie de recorridos peatonales, tramos, escalinatas y un anfiteatro hemicíclico para representaciones al aire libre.
Museo Suntory de Osaka, Osaka, Japón. 1994.
Croquis del Arquitecto:
Museo Suntory de Osaka, Osaka, Japón. 1994
Imágenes representativas:
Osaka, Japón. 2004
Concepto: Patrimonio
Patrimonio:
La definición establecida por la R.A.E nos dice que es un número de bienes heredados así como un legado.
Dentro de la arquitectura, Patrimonio hace referencia al conjunto de edificaciones, ciudades y núcleos urbanos considerando su entorno natural o construido, y conservado como legado común.
También podemos considerar el Patrimonio como el conjunto de tradición, costumbres, historia, arte, etc, de una cultura.
Cueva de las manos, Santa Cruz, Argentina. 8000 a.E.C.
lunes, 22 de noviembre de 2010
Trabajo Le Corbusier Emilio Bello Villanueva
Le Corbusier:
(Charles-Édouard Jeanneret; La Chaux-de-
Fonds, 1887 - Cap Martin, 1965) Arquitecto francés de origen suizo que fue, junto a Walter Gropius, el principal protagonista del renacimiento arquitectónico internacional del siglo XX. Además de ser uno de los más grandes renovadores de la arquitectura moderna, fue un incansable agitador cultural, labor que ejerció con pasión a lo largo de toda su vida. Con sus escritos se ganó una merecida fama de polemista y aportó un verdadero caudal de ideas innovadoras que han hecho que su obra influya decisivamente en la arquitectura posterior.
Con una formación tan sólo artesanal, construyó su primera casa a los diecisiete años. Aprendió después con los mejores arquitectos de su época: Joseff Hoffmann, Auguste Perret y Peter Behrens. En 1919 fundó con Amadée Ozenfant el purismo, una derivación del cubismo. También había creado una revista, L'Esprit Nouveau, desde la que lanzaba sus proclamas contra la Escuela de Bellas Artes y fustigaba los dictados de una tradición anquilosada y obsoleta.
Edificios Representativos:
Casa Curuchet (La Plata, Argentina)
Iglesia Saint-Pierre Firminy-Vert.
Villa Savoye (Poissy, Francia)
Villa Fallet (La Chaux-de-Fonds, Suiza)
Capilla Notre Dame du Haut (Ronchamp, Francia)
Bocetos a mano:
Casa Curuchet (La Plata, Argentina)
Iglesia Saint-Pierre Firminy-Vert.
Villa Savoye (Poissy, Francia)
Imagenes reprensetativas de su contexto, ciudad, epoca e ideologia:
Purismo: Le Corbusier fue su creador junto con Amadée Ozenfant en 1919. El purismo es una derivacion del cubismo.
Paris a comienzos del siglo XX: Paris fue la ciudad a donde Le Corbusier se mudo con 29 años y donde reside un considerable numero de sus obras. Le Corbusier adopto la nacionalidad francesa.
La Revolucion Industrial a comienzos del siglo XX: Le Corbusier estaba deslumbrado por las entonces nuevas máquinas: en especial los automóviles y aviones. Por ello Le Corbusier es conocido por su definición de la vivienda como la máquina para vivir , con ello no defendía la estética ni el espíritu maquinista, sino que trataba de hacer una casa tan eficaz funcionalmente como lo eran las máquinas en las tareas para las que habían sido inventadas.
Referencias:
Libro: Le Corbusier : 1887-1965 : el lirismo de la arquitectura en la era mecánica / Jean-Louis Cohen